景观设计是指(景观设计中的构成关于点线面以及色彩的构成)
平面空间的基本上元素——点、线、面完全没有一门艺术都多含它自身的语言,而造型艺术语言的构成,其形态元素主要是:点、线、面、体、色彩及肌理等,简单的方法,我们先认识一下点、线、面.一、点1、见过点点,《辞海》的解释是:细密的痕迹.在几何学上,点仅有位置,而在形态学中,点还具备大小、形状、色彩、肌理等造型元素.在自然界,海边的沙石是点,落在玻璃窗上的雨滴是点,夜幕中纷飞星星是点,空气中的尘埃确实是点.2、点的表情具体详细为形象的点,和用各种工具表现出现,完全不同形态的点完全呈现出完全不同的视觉特效,不断其面积的增大,点的感觉也将会逐渐变弱.如我们在
景观设计中的构成关于点线面以及色彩的构成
平面空间的基本上元素——点、线、面完全没有一门艺术都多含它自身的语言,而造型艺术语言的构成,其形态元素主要是:点、线、面、体、色彩及肌理等,简单的方法,我们先认识一下点、线、面.一、点1、见过点点,《辞海》的解释是:细密的痕迹.在几何学上,点仅有位置,而在形态学中,点还具备大小、形状、色彩、肌理等造型元素.在自然界,海边的沙石是点,落在玻璃窗上的雨滴是点,夜幕中纷飞星星是点,空气中的尘埃确实是点.2、点的表情具体详细为形象的点,和用各种工具表现出现,完全不同形态的点完全呈现出完全不同的视觉特效,不断其面积的增大,点的感觉也将会逐渐变弱.如我们在高空中仰视街道上的行人,便有“点”的感觉,而当我们回到地面,“点”的感觉也就消失不见了.在画面空间中,一方面点本身很强的向心性,能无法形成视觉的焦点和画面的中心,会显示了点的积极主动的一面;另一方面点也能使画面空间呈现出出涣散、杂乱的状态,总是显示了点的消极颓废性,这也是点在具体详细运用时值得注意的问题.点还更具显性与隐形遗传的特征,隐性遗传点存在地于两线的相交处、线的顶端或末端等处.3、点的构成(1)、进出有序的点的构成:这里要注意指点指点的形状与面积、位置或方向等诸因素,以规律化的形式排列组成,或不同的重复,或进出有序的渐变等.点而不按照疏与密的排列而形成空间中图形的表现要,同时,丰富地而有序的点近似,也会产生层次非常的细腻的空间感,不能形成三次元.在组成中,点与点不能形成了整体的关系,其排序都与整体的空间相结合,于是,点的视觉方向变化线与面,这是点的理性化近似.(2)、自由的点的构成:这里通常赐教的形状与面积、位置或方向等诸因素,以自由化、非规律性的形式排序组成,这种构成来讲会呈出相当丰富的、垂直的、软弱无力的视觉效果.假如用此表现空间中的局部,则能可以发挥其长处,比如喻示天空中的繁星或作为图形底纹层次的装饰.4、点与线的关系点动成线.二、线1、熟悉线线是点运动的轨迹,又是面运动的起点.在几何学中,线只本身位置和长度,而在形态学中,线还具有宽度、形状、色彩、肌理等造型元素.画家克利在包豪斯授课期间,曾这样的话给线下了定义:线那就是运动中的点.更为重要的是他把线人的形象地分成三种基本都类型:积极主动地的线、消极的线和中性的线,积极地地线自由自在,不断地天翼,无论是有木有一个某一特定的目的地;一旦有哪条线临摹出了一个连贯流畅一致的图形,它就变得了中性的线;要是再把那个图形涂上颜色,这样的话这条线就又变成了消极的线,因为此时早由色彩此职了积极地因素.(见弗兰克·惠特福德《包豪斯》)从线性上讲,线更具整齐地举止端庄的几何线,还具备徒手画的契约线.物象本身当然不未知线,面的转折形成了线,形式由线来界定标准的,也就是我们说的轮廓线,它是艺术家对物质的一种概括性的形式表现.大多数我们把线划分为如下两大类别:1、直线:平行线、垂线(平行线)、斜线、折线、虚线、锯齿线等.直线在《辞海》释意为:一点在平面上或空间上或空间中沿一定(含逆方向)方向运动,所自然形成的轨迹是平行直线,实际亮两点没有办法从中一条直线.2、曲线:弧线、抛物线、双曲线、圆、波纹线(波浪线)、蛇形线等.曲线在《辞海》释意为:在平面上或空间中因一定条件而改变方向的点轨迹.3、线的表情的原因线本身具备很强的概括性和态度性,线条才是造型艺术的最基本是语言,被一种关注.中国画中有“十八描”的乃至于箭头状变化,还有“骨法用笔”、“笔停止呼吸连”就这些条形的韵味追求.怎么学习绘画我总是从线就开始拿定主意的,如速写、勾勒出来草图,大都是用是线的形式.在造型中,线作用有限极为关键的作用,它不单是确定物象的形态的轮廓线,并且还可以不细节描绘和表现物体的内部结构,比如,线也可以勾画花纹肌理,甚至连可以算,物象的表情也可以通过线来传达.威廉·贺加斯在《美的分析》一书中这样的一段文字:直线只是在长度极大差别,再加之最多装饰性.直线与曲线生克制化,下一界复合法的线条,比单纯的曲线更多样,以致也更有装饰性.波纹线,那就是由于由两种两个对立的曲线分成,变化一些,因为更有装饰性,颇为生欢喜,贺加斯称之为“美的线条”.蛇形线,而能同时以相同的起伏和迂回,会以令人愉快的使人的注意力不断它的发动变化而联通,所以才被称为“优雅的线条”.贺加斯还谈道,在用钢笔或铅笔在纸上画曲线时,手的动作全是优美的.曲直浓淡多变的线是造型艺术强有力的表现手段,它是形象和画面空间中最具表情和活力的构成要素,确实是古今中外艺术家一直钟爱的视觉表现元素.我们美学家杨辛在讲到我们新石器时代的半山彩陶时他称:“它的图案装饰是线,由单一的线发生了什么出众多不同的线,如粗线、细线、齿状线、波状线、红线、黑线就这些,形象的修辞反复、交错的方法,把许多有规律的线组合在一起,使人感觉到协调,好象用线条谱成‘漠然的交响乐’”.(参加杨辛、甘霖(《美学原理》)4、线与面的关系线动很有可能成线、曲面、平面.5、线的状态相交;垂直于;异面.三、面1、认识面扩展的点自然形成了面,一根封锁的线造成了面.密集的点和线则是也能不能形成面.在形态学中,面同样的更具大小、形状、色彩、肌理等造型元素,同时面又是“形象”的呈现,但面即是“形”.2、不认识面的种类大多可划分为下列各项四大种类(1)、几何形:也可称无机形,是用数学的构成,由直线或曲线,或直曲线相结合连成的面.如普通长方形、正方形、一般长方形、三角形、梯形、菱形、圆形、五角形等,本身数理性的简练、明快、冷静和秩序感,被应用广泛地应用在建筑、实惠器物等造型设计中.(2)、中有机形:是一种绝对不可用数学方法任意凸四边形的中有机体的形态,富足也就发展,亦具高秩序感和规律性,本身生命的韵律和纯朴的视觉特征.如自然界的鹅卵石、枫树叶和生物细胞、瓜果外形,和人的眼睛外形等全是有机无机形.(3)、偶然性:是指自然或人所无意中形成的形态,其结果没能被控制,如很随意地洒、滚落的墨迹或水迹,树叶上的虫眼,不经意间撕碎的碎纸片等,具高一种绝对不可再重复一遍的意外性和生动活泼感.(4)、不规则的形状性:是指故凭空创造的自由所构成形,可随便地地运用众多神圣的、徒手搏斗的线性所构成形态,具高很强的造型特征和鲜明的个性.3、面的表情面的表情显现出于完全不同的形态类型中,在二维的范围中,面的表情总是最丰富的,画面来讲随面(形象)的形状、虚实、大小、位置、色彩、肌理等变化而无法形成急切的造型世界,它是造型风格的具体详细体现.在“面”中最具贞洁戒性的“直面”与“曲面”所呈现的表情:直面(一切由直线所自然形成的面)更具稳重、冷峻的男性化特征、其特征程度随其诸因素的加强而加强.曲面(一切由曲线所连成的面)本身动态、明亮的女性化特征,其特征程度随其诸因素的变化而可以提高(或减弱).4、面的所构成面的构成即形态的构成,确实是平面构成中重点要学习和掌握到的,它牵涉基本上型、骨骼等概念,我们将在后面的章节中一一继续探讨辨析.这里我们先讨论到一下平面空间中的面与面之间的近似关系,当两个或两个以内的面在垂直面空间(我们的画面)中同时再次出现时,其间便会出现多样化的构成关系.面与面之间的关系简洁的语言::(1)、分离:面与面之间分开,保持一定的距离,在平面空间中呈各自的形态,在这里空间与面不能形成了相互制约的关系.(2)、相遇之时:也称对称中心,指面与面的轮廓线x轴,并推知而不能形成新的形状,使平面内空间中的形象变的相当丰富而奇怪.(3)、覆叠:一个面完全覆盖在另一个面虚空当中,最大限度地在空间中不能形成了面之间的前后或上下的层次感.(4)、透叠:面与面交错重叠叠加在一起,重叠的形状具高透明的性,透进上面的形可视下一层被完全覆盖的部分,面之间的叠加在一起处会出现了新的形状,使使形象变地十分丰富多变化,富甲一方秩序感,是近似中很好的形象处理.(5)、差叠:面与面彼此间交叠,十指交叉而再一次发生的新形象被指出出来,在平面空间中可呈出现的新形象,也可让三个形象并存.(6)、融为一体:也称组建,指面与面交错重叠叠加在一起,在同一平面层次上,使面与面相互结合,排成面积较小的新形象,它会使空间中的形象变得异常整体而含糊地.(7)、减缺:一个面的一部分被另一个面所覆盖,两形相减,可以保留了包裹在上面的形状,又会出现了被覆后的另一个形象留下的余下形象,一个出乎意料之外的新形象.(8)、叠加在一起:完全相同的两个面,一个包裹在另一个大地之上,连成合二为一的已经平行的线的形象,其照成的形象特珠表现,使其在形象所构成上已不本身意义.四、点、线和面之间的关系1、点最最重要的功能在于表明位置和参与聚焦,点与面是比较而形成的,则是一个点,如果布满半个或大面积的平面,它就是面了,如果没有在一个平面中三次再次出现,就是可以明白为点;2、点与点互相间连接到连成线,或者点沿著一定方面规律性的延伸可以不成为线,线反诘方向和外形;3、平面上三个左右吧点的连接上这个可以形成面,同时,垂直上不了线的封住的或线的展开也可以无法形成面,面指出形状和面积;以上3点可以概括学习总结点、线与面之间的玄妙关系.环境设计和环境艺术设计的区别是什么
1.环境设计和环境艺术设计有区别。2.环境设计比较多查哈于所创造的功能性和实用性的环境,特别强调人们在环境中的舒适和便利。环境设计师不需要考虑空间布局、材料选择、灯光设计等方面,以柯西-黎曼方程人们的生活和工作需求。而环境艺术设计则更加的注重创造出奇特的艺术氛围和视觉效果,反诘环境的美感和艺术性。环境艺术设计师会运用色彩、形状、材质等元素,是从艺术手法来锻铸具有艺术性的环境。3.此外,环境设计正常情况应用到于建筑、室内设计、城市规划等领域,略写于实际应用和功能性;而环境艺术设计一些地牵涉到展览设计、景观设计、艺术装置等领域,注重创意和艺术性的怎样表达。两者在设计目标、设计方法和应用领域上存在差异,但也有相互交叉和融合为一的可能。文章版权声明:本站文章来之全网,如有雷同请联系站长微信xlyc002
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